<미워도 다시한번>

감독 정소영
출연 신영균, 문희, 전계현, 김정훈
개봉연도 1968년
상영시간 92분


1월 1일부터 kmdb.or.kr/vod

더 이상 무슨 말이 필요할까. 이 작품 <미워도 다시한번>은 ‘방화’ 혹은 한국영화에 대한 오랜 선입관의 원형이 된 영화다. 버림받는 여자와 버리는 남자, 불륜이 빚어낸 출생의 비극, 그리고 생이별에 눈물짓는 모정까지. 눈물을 ‘쥐어짜는’ 이 신파영화의 대표작은 서울 국도극장에서 개봉하여 단관집계 37만 명의 관객을 동원하는 기염을 토했다. 그 많은 관객들은 왜 눈물을 흘려야 했을까? 박정희 시대가 폭압적인 독재시대라서일까? 그것은 반은 맞고 반은 틀린 얘기일 것이다. 그 지난해에 있었던 대통령 선거는 박정희의 임기를 합법적으로 연장하는 절차였고 그때 그들은 대부분 그에게 표를 던졌다. 부정선거의 의혹이 일었지만 일단 압도적인 표차에서 박정희의 승리를 부정하기는 힘들었다. 72년 유신까지 적어도 ‘절차상’으로는 독재 체제라고 하기 애매한 시점이었던 것이다. 심증이 가는 것은 눈물의 원인이 황폐화된 대중들의 마음에 있지 않았을까 하는 점이다. 행정부와 입법부 권력 수립의 ‘형식’ 상으로는 독재가 아니었던 시대, 그러나 일은 하되 그 보상은 훗날로 미루어야 했고 불만은 드러낼 수 없었으며, 드러내는 자들에게는 가차 없이 응징이 가해지던 시대. 불만이 있었지만 어느 샌가 자기 불만이 무엇이었는지도 무감각해졌고, 울어야 하지만 우는 방법을 몰랐던 시대. 그래서 변화에 대한 희망 따위는 무엇인지 모르기에 그저 지금의 상황에 손을 들어주는 방식으로 여당에 대한 압도적인 지지가 이끌어졌을 그런 시대가 아니었는가 하는 것이다. 스크린을 보면서 어느 기구한 여인네의 박복한 삶에 억지로 눈물을 쥐어짜려 했던 것은 그렇게라도 우는 방법을 배우고 싶어서가 아니었을까. (연재 끝)

김한상 | 한국영상자료원 프로그래머

<귀화산장>

감독 이두용
출연 남궁원, 김윤미, 전양자
개봉연도 1981년
상영시간 94분


12월 20일(토) 2시
한국영상자료원 시네마테크 KOFA(상암동)

1979년 5월부터 경기도가 실시한 일제조사에서 남한강과 북한강 주변에 3백 20여 채의 호화별장이 있다는 사실이 밝혀졌다. 소유주는 대부분 서울의 부유층이었다. 그런가 하면 1983년 8월의 어느 신문에 실린 칼럼에서는 상류층에게 “별장 가지고 계십니까? 하나 가지시지요”하며 판촉에 나서는 행태가 고발(?)되고 있다. 개발의 삽질 소리가 끊이지 않던 1970년대 말 80년대 초의 풍경이다. <복부인>과 <육식동물>이 꼬집고 있듯이 어느새 ‘아파트 공화국’의 투기 열풍에 빠져있던 수도 서울의 변방에는 그렇게 가진 자들을 위한 자연친화적인 별장 문화가 꽃피어나고 있었던 것이다. 그래서인지 유독 이 시기의 영화들은 시외의 별장을 무대로 한 경우가 많다. 스크린 너머로 부자들의 은밀한 삶을 훔쳐보고 싶어 했을 관객들을 염두에 둔 것이었을까, 그 대부분은 별장을 사건이 일어나는 장소로 다루고 있다. 가령 <망령의 웨딩드레스>나 <안개는 여자처럼 속삭인다>에서 별장은 불륜과 치정에 의한 범죄가 벌어지는 곳이다. <초분>에서 이미 도시 바깥의 공포를 다룬 바 있는 이두용 감독의 1980년작 <귀화산장> 역시 제목에서부터 그런 색깔을 확연히 드러내는 작품. 처가의 도움으로 종합병원 개업을 앞둔 병원장 한 박사(남궁원)는 간호사 이경아(김윤미)와 하룻밤을 보낸 후 그녀로부터 계속해서 이혼을 요구 받던 끝에 그녀를 살해하고 만다. 그러나 별장 뒤뜰의 우물에 시체를 감춘 후부터 면도칼을 든 정체불명의 존재에게 공격을 받기 시작한다. 전반적인 플롯 전개가 매끄럽진 않지만 빨간 코트를 입고 날선 칼을 휘두르는 여주인공의 모습이 신선하다.

김한상 | 한국영상자료원 프로그래머

<청춘쌍곡선>

감독 한형모
출연 황해, 양훈, 지학자, 이빈화
개봉연도 1956년
상영시간 94분


12월 1일부터 kmdb.or.kr/vod

“신라의 달밤”, “이별의 부산정거장” 등 1940~50년대를 대표하는 쟁쟁한 대중가요 작품들을 남긴 작곡가 박시춘은 본래 유랑극단 출신이었다. 버라이어티쇼에서 활동했던 경험은 그가 1950년대 말부터 영화음악에 전력하는 데 영향을 끼쳤을 것으로 보인다. 반야월과 함께 했던 <딸 칠형제>, 유랑극단을 전전하는 주인공을 다룬 <육체의 길> 등은 그가 설립한 오향영화사의 작품이었고, 1960년 한국영화음악작곡가협회의 창립에 기여하기도 했다. <청춘쌍곡선>은 그런 ‘악극파’ 영화음악의 보고라 할 만한 작품이다. 박시춘 본인이 극중 인물로 출연하여 직접 연주와 만담을 들려주고 있을 뿐 아니라, 훗날 한국 희극영화계를 대표하게 될 악극단 출신 배우 김희갑이 처음으로 출연한 영화다. 김희갑은 물장수로 출연하여 당시의 인기 가요들을 열창하며 기량을 과시한다. 악극 출신 외에도 다양한 음악인들이 함께 했는데, 영화 첫 시퀀스의 흥겨움을 책임진 간호사 트리오는 미8군 무대에서 인기몰이를 했던 자매그룹 김시스터즈였고, 주연 배우 중의 한 명인 지학자는 “추억은 낙엽처럼”, “쓸쓸한 밤거리” 등을 부른 현역 가수였다. 문학장에서 기인한 당대의 ‘예술’ 평가 잣대로 볼 때 별로 진지하지 못한 상업영화였기에 이 작품은 “거의 영화 이전(以前)적인 유치한 작품”(한국일보1958.3.7)이라는 가혹한 평가를 들어야 했으나, 여러 음악인들의 탄탄한 인적 버팀목 덕분에 지금 봐도 쏠쏠한 재미를 주는 수작이다. 사실 ‘영화 이전’이라는 평가는 그 당시로서는 모욕감을 주는 언사였겠으나, 20세기 초의 시청각 세례와 관람문화에 많은 관심이 오가는 지금으로서는 꽤나 적절한 표현이라는 생각도 든다.

김한상 | 한국영상자료원 프로그래머